一、宋代历史画有什么现实意义
宋代出现大量反映城乡“市井小民”，生活题材地风俗画，和历史题材的人物故事画。
对于社会、历史学。及绘画史上，都具有极其重要的价值。
借古开今的历史人物画《采薇图》、《文姬归汉》等。
故事本身感人，加上作者顷注了自己的情感。对精神状态的把握，和处理。以及路、流畅的线条。
绚丽和谐的色彩。所具有的艺术魅力都具有现实意义。
二、中国古代人物画有哪些分类？各有哪些著名的代表人物及主要作品？
大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画。顾恺之《洛神赋图》李唐的《采薇图》梁楷《李白行吟图》王绎《杨竹西小像》仇英《列女图》曾鲸《侯峒嶒像》任伯年《高邕之像》徐悲鸿《泰戈尔像》
三、风俗画，文人画，人物画区别
1、画的对象不同。
山水画和人物画是按照题材来分类的，是中国画的两个画种。文人画是指文人（古代知识分子）的画。风俗画是指描绘市井风情的绘画。
2、方式不同。
山水画和人物画的绘画形式有工笔画和写意画等。 文人画以写意山水和花鸟为主，后来逐渐成为了写意中国画的主流。风俗画的绘画形式多为工笔画。
扩展资料：
中国画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》等。
文人画在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。山水画科和水墨写意画法盛行，涌现出许多不同风格的流派。
文人画主张以思入画、以心入画、以情入画、以理入画、以趣入画、以意入画、以文入画、以诗入画、以书入画。遗形写神，笔墨简约，以情造文，笔不妄下。
风俗画有唐代韩滉《田家风俗图》、五代李群《孟说举鼎》、北宋张择端《清明上河图）、南宋左建《农家迎妇图》、朱光普《村田乐事图》、李嵩《货郎图》等，均为一代名作。
参考资料来源：百度百科-人物画
参考资料来源：百度百科-文人画
参考资料来源：百度百科-风俗画
四、中国的历史画与外国的历史画有何不同？
应该是写实与写意的区别。外国历史画讲究以画写故事，中国的讲究以型写气韵
五、中国古代人物画特征
以人物活动为主要描写对象的中国画传统画科。 曾因题材类别的不同分为许多支科：描写历史故事与现实人物者称人物； 描写仙佛僧道者称道释； 描写社会风俗者称风俗； 描写妇女者称仕女； 肖像画称写真。 又曾因画法样式上的区别分为若干类别：刻画工细勾勒着色者名工笔人物； 画法洗练纵逸者名简笔人物或写意人物； 画风奔放水墨淋漓者名泼墨人物； 纯用线描或稍加墨染者名白描人物； 以线描为主但略施淡彩于头面手足者名吴装人物。 人物画是中国画里直接反映现实的画科。 它在体现中华民族审美意识特点的同时也较全面、较充分的反映了政治、哲学、宗教、道德、文艺等社会意识，在中国画各科中最富于认识价值与教育意义。
人物画的产生早于其他中国画科。 据《孔子家语》记载，在周代即有劝善戒恶的历史人物壁画。 至战国秦汉，以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作品大量涌现。 战国楚墓出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画是已知最早的独幅人物画作品。 其后大量出土的帛画、壁画、画像砖石，表现出这一时期人物画的兴盛发达。 魏晋隋唐是中国人物画重要发展时期。 魏晋时期，思想的解放，佛教的传入，玄学的风行，专业画家队伍的确立，促成人物画由略而精，宗教画尤为兴盛，出现了以顾恺之为代表的第一批人物画大师，也出现了以《魏晋胜流画赞》，《论画》为代表的第一批人物画论，奠立了中国人物画的重要传统。 盛唐时期吴道子则把人物宗教画推到更富于表现力，也更生动感人的新境地。 五代两宋是中国人物画深入发展的时期。 随着宫廷画院的兴办，工笔重彩着色人物画更趋精美，又随着文人画的兴起，民间稿本被李公麟提高为一种被称为白描的绘画样式。 宋代城乡经济的发展，宋与金的斗争，社会风俗画和具有现实意义的历史故事画亦蓬勃发展。 作品在体现对象的社会属性上，在表达人物内心的复杂性上，在宏伟的构图能力上，都有飞速进步，张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一时期。 自南宗受禅宗思想影响，写意人物画肇兴以来，此后中国人物画开始朝另一方向发展。 从重视教育认识功能，转向重视审美作用； 从为对象传神，转向更多地抒发作者情感。 仕女画、高士画大量出现。元明清以来，虽较多的文人画家转而致力于山水画与花鸟画，但接触民生、关心国事、接受了具有萌芽状态反封建意识的文人或职业画家仍不乏人物画的优秀创作。 明末的陈洪绶、清末的任伯年便是杰出的代表。 现代的中国人物画，深入研究传统，广泛吸收外来技巧，表现新的时代生活，做出了前无古人的贡献.
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