一、讲解“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”
赏析:
王勃《滕王阁序》佳句迭出，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”即是其中之一。对此名句，历来公认不错，很好。笔者试赏析一二，以解决实际教学过程中“知其然而不知其所以然”的困惑。
首先，对仗工整，几近“工对”。上句的“落霞”、“孤鹜”与下句的“秋水”、“长天”都是名词性短语，对仗考究。而更绝地是，上下句中又各自成对，也就是格律上要求较高的“句中自对”：“落霞”可对“孤鹜”，“秋水”正对“长天”。当然，在大唐律诗的王国里，这些都不算什么，如杜甫的“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”；陆游的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”等都是句中自对。不同的是杜甫这句中的“风急”、“天高”、“猿啸哀”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞回”都是主谓短语，且直接连缀成句不用虚词。
其次，上句写动，霞、鹜“齐飞”；下句写静，水、天“一色”。一动一静，以动衬静。上句侧重于目随景而动，突出景物神态；下句侧重于心因景而静，突出景物色彩。画面和谐，美不胜收。
再次，巧化成句，别出新意。王应麟《困学记闻》卷十七：“庾信《马射赋》云》：‘落花与芝盖齐飞，杨柳共春旗一色’王勃仿其语。”（转引自朱东润主编《中国历代文学作品选》中编第一册，第260页，上海古籍，1980年第一版）如果我们从对仗的角度去比较王勃与庾信彼此文句的优劣，会发现王句的长处恰在于上下句都能“句中自对”，而庾句则不能。
最后，如果“落霞”是指真正的彩霞而不是指一种鸟（形如鹦哥）的话（据上引朱东润书，同页），那么此句还有一个好处：点线面结合。孤鹜尽管不一定只有一只，但总之是不会太多的几点；落霞也只能是天边的一线或一小片（位于西天）而非满天；而秋水与长天却是地道的一个广阔的面了，由此，点线面巧妙结合，写景极富层次性.
二、滕王阁序课前导语
《滕王阁序》能流传千古的原因是多方面的。从语言艺术的角度看，主要是以下两点：工整的对偶和文情并茂的警句。
(解说：本导语单刀直入，直奔主题，目的在于迅速切入本节课核心内容。一般而言，导语以简明赅要为上。)
三、滕王阁序中怎样融情于叙事，写景中的？
这篇序文之所以生动感人，千古传诵，还在于它具有很高的艺术成就。主要表现在以下四个方面。
首先，在于它有诗意之美。本文题名曰“序”，也是一篇典型的骈文。它继承了汉、魏以来骈文的传统，吸收了赋体的成功的艺术经验，形成了规模祟丽、气象清新的风格。徐师曾在《文体明辨序说》中说：“赋”这种文体，“吟咏性情，各从义类。故情形于辞，则丽而可观；辞合于理，则则而可法。使读之者有兴起之妙趣，有吟歌之遗音。扬雄所谓‘诗人之赋丽以则’者是已。”这篇序文，可以说是“诗人之赋”的典范之作。王勃是初唐具有革新意识的诗人，他的为文，也同他的诗歌创作一样，散发出一种清新诱人的气息，主要表现为诗意的捕捉和意境的创造。他是以诗人的眼光来观察与滕王阁有关的客观事物的，而且是以诗人的心情去体验和抒发真实感受的。他热爱大自然，热爱祖国的山山水水；他有远大的抱负，有人生的使命感。所以，他既能写出“落霞与孤鹜齐飞”这样歌咏山河风光的佳句，同时也能抒发“穷且益坚，不坠青云之志”的情怀。然而，由于时代及其他方面的局限，诗人的理想不能实现，壮志难酬，免不了有“兴尽悲来”之叹，免不了要产生一种与生俱来的深沉的孤独感。正因为有这种出自内心的深沉感受，所以干百年以后它仍然能拨响与他有某种类似体验的读者的心弦。这篇序文与前此某些谄谀铺张、雕虫篆刻的大赋有所不同，它不是炫学使才的无病呻吟，而是由衷之言的千古绝唱。这种情感并不单单表现为序文的个别章节，而是贯穿全文各个部分的整体效应。正是出自内心，意深义高，才能在整体上把抒情、写景、叙事、议论、使事、用典熔于一炉，而获得以情感人的艺术功效。因为序文具有真挚的情感和浓郁的诗意，所以它的影响远远超过同时创作的《滕王阁诗》。下面特录此诗，不妨作一比较：
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在? 槛外长江空自流。
诗语凝练，内容含蓄，概括性很强，且又极富诗的形象与诗的韵味。但它毕竟不能像序文那样，大开大合，纵横出没，规模祟丽而又气象清新。作为主体的这首《滕王阁诗》，只有参读附于诗前的序文才能更深地把握其内蕴。反过来，正是因为有了这篇序文，又使这首诗的艺术价值被序文的光彩掩没了。很多读者，但知有序，不知有诗，其中的奥秘是很值得探寻的。
其次是形式之美。《文体明辨序说》中说：序，“亦作‘叙’，言其善叙事理，次第有序，若丝之绪也。”王勃此文，发挥了“次第有序”的特点，但它不是“善叙事理”而是善抒真情。全文层次清晰，首尾联贯，针线细密，次第井然。对此，前面已有具体分析。这里要说的是骈文的对偶问题。全篇除“磋夫”“所赖”“勃”“呜呼”“云尔”九字以外，其余多为四、六偶句，句式非常整饬。但过分整齐必将呆板而缺少活泼之气，所以文中还多用七字句或间用三字句，整中见散，摇曳多姿。句中还不时杂用“之”“而”“于”“其”等虚词，或适当运用“磋夫”“呜呼”之类的感叹词，整切之中富有变化，做到奇偶相生，避免了板滞的缺点。文中不仅句与句对偶，有时句中的词与词也构成对偶，如“腾蛟起凤”“紫电清霜”；“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”；“龙光射牛斗之墟”“徐孺下陈蕃之榻”。有些深层的对偶，表面上看不出来，需要透过一层才能发现。如“兰亭已矣，梓泽丘墟”。“兰亭”对“梓泽”，十分清楚，但“已矣”和“丘墟”之间就看不出是对偶了。其实，它们之间也是对偶关系，不过，它们不是一般形态下的对偶，而是以双声为对。“已矣”，是双声；“丘墟”在古代汉语中均为“溪”母，也是双声，所以成对(见钱大昕《十驾斋养新录》卷十六)。有些对偶从不同侧面向心地集中于一个重点，因而又带有排比与连珠的修辞特色。这说明，王勃写此序的手法是多种多样的，有效地增强了诗的韵昧。
再次是绘画之美。如果从绘画的角度来透视这篇序文，可以看出，本篇并不是一般性的山水游记，而是把山水、建筑、人物融汇在一起的山水人物画，是一幅以滕王阁为中心的全景画。作者非常注意画面的构图与布局的整体性，因为它是用文字写成的，所以很自然地把万里之遥的自然景观恰当地纳入自己构思的画面中来。作者充分发挥自己的艺术想象力，“三江”“五湖”“蛮荆”“瓯越”“长安”“吴会”“南溟”“北辰”，均可“抚四海于一瞬”。作者的想象超越空间的局限，他通过想象的视角遥摄各种景物， 统驭全局，服务于滕王阁的描写。在构图与空间时间关系上，作者注意到空间的深度与历史的深度，使这篇序文具有纵深的立体感。“故郡”与“新府”相联系，前代名人与在座高朗相衔接，有时还恰当运用具有神话色彩的传说，把现实与虚无的天界、幻境融为一体(如“星分翼轸”‘龙光射牛斗之墟”)，形成多维的艺术空间。技法运用也呈现多样化。有的是工笔细描，反复勾勒，如滕王阁的建筑；有的是水墨烘染，信笔点缀，如阁外自然景观。凡此种种，都能意到笔随，自成佳趣。色彩运用也极为丰富。有时重彩叠金，浓丽耀眼，如“层峦耸翠”“飞阁翔丹”“瞧园绿竹”“邺水朱华”。有的靠自然本色，或与外部色彩相辉映，如第二段关于秋景的描绘。有的则在事物变化的瞬间捕捉色彩的变化，富有动感，如“雄州雾列，俊采星驰”“云销雨霁，彩彻区明”。这都不是一般画笔所能达到的。
最后是音乐之美。在讲究对偶的同时，文章还特别追求文字声调的平仄相对。就一联而言，上联的下半部分如以平声字结尾，则下联上半部分的尾语也必用平声。如“物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻”。上联“墟”字平声，下联“灵”字处也必为平声。反之亦然。如“屈贾谊于长沙，非无圣主”；“主”是仄声，那么，下联“窜梁鸿于海曲，岂乏明时”中的“曲”字处，亦必用仄声(“曲”为入声字)。这种手法是“平接平”，“仄接仄”。再就一句本身而言，不论四、六句或七字句，均如同律诗一样，在双音节处要交替使用平仄声字，以使句中平仄相间，铿锵起伏，错落有致。一联中的两句，也如同诗句一样地讲求平仄相对，使全文抑扬顿挫，回环往复，具有悦耳的音乐之美。
《滕王阁序》赏析
一、整体感知
本文原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》，全文运思谋篇，都紧扣这个题目。全文共分四段，第1段历叙洪都雄伟的地势、珍异的物产、杰出的人才以及尊贵的宾客，紧扣题中“洪府”二字来写；第2段展示的是一幅流光溢彩的滕王阁秋景图，近观远眺，都是浓墨重彩，写出了滕王阁壮美而又秀丽的景色，紧扣题目“秋日”、“登滕王阁”六字来写；第3段由对宴会的描写转而引出人生的感慨，紧扣题目中“饯”字来写；最后一段自叙遭际，表示当此临别之际，既遇知音，自当赋诗作文，以此留念，这是紧扣题中“别”、“序”二字来写。由此看来，全文层次井然，脉络清晰；由地及人，由人及景，由景及情，可谓丝丝入扣，层层扣题。
二、局部思路揭示
本文因饯别而作，但对宴会之盛仅略叙，数笔带过，而倾全力写登阁所见之景，因景而生之情，不落窠臼，独辟蹊径。而局部思路的布局谋篇，取舍立意，亦颇见为文之功底。以第五段为例说明作者的情感起伏脉络：
先用一连串短句抒发感叹：“时运不济，命途多舛。冯后易老，李广难对。”而后长短结合，抒发自己的愤郁悲凉：“屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时？”最后又用先短后长的一组对偶表明心志：“孟尝高洁，空余报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭？”铿锵的语调表达了自己不甘沉沦的决心。
三、精彩语句揣摩
1.“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”
赏析：作者善用灵活多变的笔法描写山容水态，表现楼台的壮观，从而把读者带入身临其境的审美境地。“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”写出了色彩变化之美。这两句不囿于静止的画面色彩，而着力表现山光山色的色彩变幻：寒潭之水因积水退尽而一片清明；傍晚的山峦因暮霭笼罩而呈紫色。上句设色淡雅，下句设色浓重，在色彩的浓淡对比中，突出秋日景物的特征，被前人誉为“写尽九月之景”。
2.“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”
赏析：这一句素称千古绝唱。青天碧水，天水相接，上下浑然一色：彩霞自上而下，孤鹜自下而上，相映增辉，构成一幅色彩明丽而又上下浑成的绝妙好图。这两句在句式上不但上下句相对，而且在一句中自成对偶，形成“当句对”的特点。如“落霞”对“孤鹜”，“秋水”对“长天”，这是王勃骈文的一大特点。
3.“老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。”
赏析：这是全文最富思想意义的警语。古往今来有多少有志之士，面对一切艰难险阻，总能执着地追求自己的理想，即使在郁郁不得志的逆境当中也不消沉放弃。东汉马援云：“大丈夫为志，穷当益坚，老当益壮。”王勃在此化用，警示那些“失路之人”不要因年华易逝和处境困顿而自暴自弃。而王勃此时正怀才不遇，但仍有这般情怀，确实难能可贵。
本文的借代和谦辞
1.辨识六处借代用法
（l）棨戟遥临：棨戟代阎公。
（2）檐帷暂驻：襜帷代车驾，实代宇文氏。
（3）仙人之旧馆：代滕王阁。
（4）帝阍：代朝廷。
（5）奉宣室：代入朝做官。
（6）抚凌云而自惜：凌云代司马相如的赋。因汉武帝曾夸其赋“飘飘有凌云之气”。
2.了解六个礼貌谦辞
（1）家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯。
家君，称自己的父亲。童子，王勃自称。全句意思是，家父作交趾县的县令，自己因探望父亲路过这个有名的地方（指洪州）；年幼无知，（却有幸）参加这场盛大的宴会。
（2）勃，三尺微命，一介书生。
三尺、一介，都是王勃的自称。古人称成人为“七尺之躯”，称不大懂事的小孩儿为“三尺童儿”。“一介”同“一芥”，比喻自己很渺小。微命，指卑微的地位。全句意思是，我是身份卑微、地位低下的一个读书人。
（3）他日趋庭，叨陪鲤对。
趋庭，快步走过庭院，这是表示对长辈的恭敬。叨，惭愧的承受，表示自谦。鲤对，指在父辈面前接受教诲。全句意思是，过些时候自己将到父亲那里聆听教诲。
《滕王阁序》的用典
1.言简意赅，含蓄有味——明用
所谓明用，就是用典故的字面意思，并将其所具有的特殊含义加以扩大，变为泛指。《滕王阁序》中的“物华天宝，龙光射牛斗之虚；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻”“紫电青霜，王将军之武库”“天柱高而北辰远”等句中的用典即属明用典故。
“龙光”之典见于《晋书?张华传》，张华因斗、牛二星间有紫气照射而在地下掘得龙泉、太阿两剑，两剑的夺目光芒即龙光。“徐孺”之典见于《后汉书?徐穉传》，东汉名士陈蕃任豫章太守时不接来客，惟因家贫在家种地而不肯做官的徐穉来访，才设一睡榻留宿。“紫电”之典见《古今注?舆服篇》，吴大皇帝有宝剑六把，其二名紫电。
“清霜”之典见《西京杂记》，汉高祖斩白蛇用的剑，12年磨一次，剑刃锋利如霜雪般白亮。“天柱”之典见《神异经》，昆仑山上有铜柱，其高入天，称为天柱。“北辰”之典见《论语?为政》，“为政以德，譬如北辰，居其所而众星共之”。这里指北极星，喻指国君。
以上明用的典故，实现了表达上“意婉而尽，藻丽而富，气畅而凝”（刘勰《文心雕龙》语）的效果，可谓言简意丰，辞约蕴寓。
2.隐括旨义，旨冥句中——暗用
暗用指引典不直录原文，而化成自己的语言，使典故贴近语境，又不违原意，起到恰当而曲折地表达作者思想感情的效果。《滕王阁序》中的“冯唐易老，李广难封，屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时”“酌贪泉而觉爽，处涸辙以犹欢”“孟尝高洁，空余抱国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭”等句的用典即属暗用典故。
“冯唐”“李广”两典见《史记》，“梁鸿”“孟尝”两典见《后汉书》。这几个典故比较熟悉，本文不再详解。“贪泉”之典见《晋书?吴隐之佳》，广州北20里的石门有水叫贪泉，据称人饮此水必起贪得无厌之心，吴隐之至此，取泉水饮，并赋诗一首：“古人云此水，一歃怀千金。试使夷齐饮，终当不易心。”“涸辙”之典见《庄子?外物》，此为语典，车辙无水，故曰涸辙，此处喻穷困的境遇。“阮籍”之典见《晋书?阮籍传》，身处魏晋间的阮籍，因不满于司马氏，便以饮酒来掩饰自己，以免被害，他常自己驾车外出，也不顺着路走，当前面有什么障碍不能前进时，就痛苦着回来。
以上这些典故，或事或语，均由王勃化用为自己的语言，而用典中所蕴涵的却是作者不为当世所用的自怨自叹的复杂情感。但又由于王勃借用了“贪泉”“涸辙”之典，把自己强行振作、不甘颓废的信念表露无遗。
3.说古喻今，比况自身——化用
化用即点化后使用。这是一种作者将叙事详备，文字较长的事典合理化
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